秋风清爽的夜晚，一轮明月悄然挂在夜空，宁静的抚摸着汉宫的一切，若大的宫殿都沉醉在睡梦当中，我被一曲情深悠扬的音律打动，这音律透着宁静，含着情思，深远而流淌，慢慢的寻着音律而去，在汉宫的一处湖中，有一红亭立于水面之上，亭中的你一身白衣，裙装飘飘，两袖轻柔而动，亭外纱帐随风轻舞，我站在岸边，静静的聆听你的琴韵，一种情思自心底而出，明净的湖水倒映着圆月的倩影，湖边的垂柳在随着你的音符而舞，湖里的金鱼和着你的节拍轻轻的摇摆，一处安静，两处情思，岸上的我，闭上眼，感受这意境深远的一切，秋风吹拂，让我用心聆听你那一丝的哀怨，那一丝的情长，你抚琴的样子随着纱帐而隐现，能感觉到你闭目抚琴的样子，随心而动，随心而流，意境而深远，划一叶扁舟，想要靠近你，但怕打扰这动人的旋律，还是安静的立在岸边静静的聆听吧，
几度风华几度忧，翩翩起舞爱恋愁，一叹三唱，凄凉何时休？淡淡的哀思，伴着琴声悠扬而出，一种孤寂，一种幽怨，冷宫，愁绪涌上心头，明月光影，忆起她少女时的情思，轻声的低吟，远方的郎君你在何方？可还记得在田地里诉说的衷肠，你可还穿着我给你缝的衣裳，可还记得我轻声的浅唱，远方的郎君啊，你的影子又在我脑海中浮现，你可知道我对你的思念只能通过这琴声来悠扬，远方的郎君啊，你可知道我在这深宫中对你的挂念，你可知道我在这深宫的凄凉，汉宫幽怨，佳丽三千，残阳夕照，没人看我的容颜，在这月圆之夜，我孤寂一人抱琴而来，在这红亭中奏出我心酸，
月光如水，我的心却在流泪，厚厚的宫门将我围困，汉宫琼楼，白玉雕砌，却像碎石一样将我掩埋，后宫千人，却没有欢笑，时间过的好快，我以被逐出少女的时代，情绵绵，意已断，郎君，我何时能跃出这宫闱和你想见。
看那风儿吹动月光，也在转变着方向，陌上花开，却是独自的飘零，我没有话语，只能把情思压在心底，不知你是否也在看这轮明月，不知你是否在孤灯下思念，美丽的夜啊，还是听我，听我奏响这一曲秋月的情思吧，月光啊，求你把我的音色带给我的郎君吧，
郎君你可曾想过，我们男耕女织的生活，你在田地中劳作，我在家中织衣，你在绿草中吟唱，我在田埂旁奏琴，你清风吟诗，我悄然做对，你我琴瑟和鸣，
郎君你可曾想过，我们双宿双飞的情景，在河边有我们嬉戏的身影，在草地中有我们相哺的恩爱，我们在朝霞中起舞，在余晖中而眠，秋水落霞两相融，
郎君啊，这些都是奴家的想象，
我站在湖边聆听这宫女的哀怨，一声幽叹，我是悄然离去，还是随音附和，一轮明月，两地情思，三处感伤，我能听明白你的心殇，（罢了，罢了，等会给刘邦打个电话，放你出宫去吧！）
篇二：汉宫秋月
写完了关于《平沙落雁》古曲的赏析后，我不免要回首一下连续写出的古曲赏析，在它们的余韵里，我发现还有一首名列十大古曲的《汉宫秋月》没有去凝听。
于是，我随手又打开了那张珍藏已久的古典十大名曲的碟片。在碟片的封面上，是这样介绍《汉宫秋月》的：《汉宫秋月》是一首大八板体系的古筝曲，作品着意刻划古代高墙深宫中的年轻的嫔妃、宫女们，在仲秋月明时，触景生情，对被禁锢扼杀的青春年华的飞逝，悲怨情绪暗恨生，内心无限惆怅，流露出对爱情的强烈渴望，却又不敢宣泄于人。同时也唤起人们对她们不幸遭遇的同情，具有很深的艺术感染力。
正如唐诗“《宫中词》”所云：“含情欲说宫中事，鹦鹉前头不敢言”。乐曲时而如诉如泣，时而忿然暗抨，时而欲言又止，十分无奈。全曲哀婉、悲怨、暗愤、压抑等情绪，百感交集于其中。《汉宫秋月》为回旋奏鸣曲式，一唱三叹，哀婉凄绝，激发听者无尽遐思。
当我打开播放器的瞬间，曲子就流淌而来。一开始，引子的音调就渐渐地由高到低，仿如女子在惆怅的幽怨中，情不自禁地发出一声无可奈何的长叹，仿佛在人的视野中凸兀显出：在那古远的清冷黄宫中，残阳斜照，长门幽影，一位宫女独自徘徊的情境，杂乱的脚步细细碎碎，悉悉索索。
紧接着，筝弦撩拨出曲子的主部，只要你仔细凝听，就不难发现原本丝丝入扣旋律中，不经意中会经常出现短促的休止和顿音，恰似那女子在忧郁徘徊中，面对深宫秋月，寂寞无助里忽然地想到了什么，使得她不得不骤然屏住呼吸，凝思苦想，又仿佛那些曾经的愁绪幽怨泛滥成汤，情不自禁地涌溢心头。再也无法控制住自己的情感，涕泪俱下，倾诉着身世的悲凉与生命的寂寞。
短暂的休止，无法不引发了我对其生命的思索和感叹，给我以心灵的震撼，同时也勾起了我对其悲凉身世的同情，也激起我对封建强权下压制人命运的统治的憎恨。继而副部又展示了一种寂寥、清冷的生命意境，细耳聆听时，可清晰地感受到：宫女在清冷的月色里悲痛欲绝、倾尽苦衷，万般无奈地面对自己在镜中的靓丽面容，一点朱唇，万缕青丝，却无人欣赏，只好静静的哀思和怨愤。
此后，回旋曲式的主部又多次重复再现，副部也紧跟其后。主、副交叉辉映，如泣如诉，哀绝断肠，将宫女的万般无奈的曲折心绪表现得淋漓尽致。
在《汉宫秋月》的曲末，变化后的副部主体，音调渐渐降低，旋律也更加缓慢，展现了一种夕阳西沉里，宫门危耸、风平浪静、万籁俱寂的情境。最后一声低音的长叹，暗寓秋月清冷，梧桐潇潇，寒星寥寥之时，宫女说也说罢，怨也怨罢，哭也哭罢，细想还是无能为力，只好便转竹阁，入深闺，继续承受这种生命的遭遇。
纵观全曲，作品通过揉、吟、滑、按等技巧，运用音乐的语言描写了古代宫女们在封建势力的压迫下的凄苦遭遇。乐曲的前半部分，以缠绵凄凉、悲怨哀诉的旋律，表现了宫女们对月伤情、思念亲人的心情；后半部分随着速度、力度的变化，情绪逐渐激化，流露出宫女们久压心底的怨恨和愤懑；最后音乐又趋向平稳，似是宫女们对现实的无可奈何。
我想，《汉宫秋月》之所以能够成为千古绝唱，历代流传，不绝人世，并名列在现代的古典十大名曲，就是因为它的旋律引起了那些：于闺中思念，或远游在外的游子，或驰骋边疆情郎的痴情女儿，还有那些流浪天涯的歌女和烟花柳巷风尘女子的共鸣。而当时的那种封建势力，又可以幻化成各种阻挠生命、追求幸福美好的残酷力量，面对这种力量，幽怨、悲愤、无可奈何等等感受，在《汉宫秋月》中得以释放，应该说是它最大的魅力。
在流淌的音乐中，在我的眼前展示了一幅古远的画面：多年的战乱纷纷，给原本壮丽的山河带来了千疮百孔。值得人们庆幸的是，由于和亲之举，使得战乱扬起的尘埃终于落定，大汉王朝边界的战事终于偃旗息鼓了，宁静得可闻鸡犬之声。
南飞的雁叫声声，告诉人们秋意渐浓。这是一个秋高气爽的日子，几朵淡淡的白云，镶嵌在浅蓝的朗空，缱绻悱恻。嘶嘶马鸣，深深雁语，似只隐形的手在撕裂一个人的心扉，离开故土、离开故国、离开故乡、离开故人、离开亲人、离开亲情，悲悲切切、凄凄惨惨，无语，在腕割她的情感，瓜分她的灵魂，心海的惊奇，时而波浪翻滚，时而深水潜流，百感交集。唯有的寄托，只能是那一把心爱的琵琶了，于是纤纤玉指娴熟地拨动心弦，流淌的乐曲随着马背在迤逦，雄浑时宛若《十面埋伏》在裂帛，低沉时犹如《高山流水》在跌宕。
琵琶，这种东方特有的乐器，琴声妙曼清纯、抒情达意；特有音色优美动听，简直就是古筝、二胡的孪生姐妹。高亢时，恰似李白笔下的银河缀尘的瀑布，在飞流；低吟时，又恰似朱自清的《绿》脉动在春天的古潭。抒情的琵琶语，像长了天翼，堵住了南飞雁阵的去意，虽然来自地面的悦耳，却只有天上有的妙曼琴声，惊诧的俯视掠过的音源，凝眸在纤纤玉指和面如凝脂的倩影芳踪，美：草原的美、平原的美，瞬间凝聚在这位女人的无限情丝中。感染，让它们忘记了本能的羽翼摆动，一只只宛若树之叶蝶纷纷跌落凡尘……
马背上的这个女人，她就是与沉鱼之容的西施相媲美的、具有落雁之貌的王昭君，亦名王嫱，出生在著名的三闾大夫屈原的故乡——秭归，她天生丽质，素有“娥眉绝世不可寻，能使花羞在上林。”之美誉，她从小跟随母亲娴习女红（gong），跟随父亲读书习字，虽然出生穷乡僻壤，却有大家闺秀的风范，她，不仅琴、棋、书、画，无所不精，还擅长弹奏琵琶。
十六岁时，她出落得天生丽质，宛若空谷幽兰，被汉室皇家选美进宫，但由于宫廷画师毛延寿因向王昭君索贿不成，就在王昭君的画像上点了一颗痣，使王昭君的相貌显得比较普通。由于宫女太多，汉元帝只凭借画师呈上的画像上来选择宫女。这样一来，原本拥有惊人美貌的王昭君就淹没在众多的宫女里了。适逢北方匈奴呼韩邪单于前来汉朝请求和亲，她挺身而出，柔弱的双肩担当起边界和平大任，毅然出嫁匈奴，从而熄灭了50年的胡、汉相争的烽火连天，也为当时的胡、汉经济、文化的交流，作出了巨大贡献。
由此可见，王昭君之所以自愿远嫁匈奴，是由于“昭君入宫数岁，不得见御驾，积悲怨”。与其在宫中过着冷清孤寂的生活，让青春年华年复一年地老去，还不如远赴异域。所以听说和亲的机会后，王昭君果断地毛遂自荐，赴匈奴和亲。
可好景不长，公元前31年呼韩邪单于去世，24岁王昭君以大局为重，忍受极大的委屈，按匈奴的风俗，再嫁呼韩邪单于的长子。11年后，少单于又亡故了，时仅35岁的她，正是绚烂的华年，开始积极从事和平政事。但此时她的一位远房侄儿王莽，篡权汉位，建立“新”朝，使得匈、汉边疆再次迭起祸乱，眼看自己创造的和平岁月毁于一旦，幽怨凄清的王昭君，在绝望中去世，被厚葬在距今呼和浩特市南9公里处，北依大青山，南傍黄河水。
描写王昭君的笔墨很多，光诗歌就有700多篇，作者多达500多人，所以我在这里就不去赘述了。不过，我不仿将杜甫的诗衔来，让你品茗一番：“画图省识春风面，环佩空归月夜魂。千载琵琶作胡语，分明怨恨曲中论。”
我之所以想起王昭君的故事，是因为我刚刚欣赏的一首古筝曲《汉宫秋月》，它被形容有故国三千里、深宫二十年幽怨的曲子。据考证，《汉宫秋月》很可能与《汉宫秋》有一定的关系。而《汉宫秋》是一出元末杂剧，作者是马致远。《汉宫秋》讲的是王昭君和亲出塞的故事。读者如果想更深地了解《汉宫秋月》的内在涵义，请你在百忙中去昭君出塞的足迹，或许会对你欣赏《汉宫秋月》有更多的帮助。
